திரைக்கதை உருவாக்கம்:
சிறப்பு திரைப்படம் (Feature Film) தயாரித்தல் என்பது சிந்தனை, சிரத்தை மற்றும் ஒருங்கிணைப்பை தேவைப்படுத்தும் சிக்கலான செயல். இது ஒரு தொழில்முறை நடவடிக்கையாகவும், ஒரு கலை வடிவமாகவும் பார்க்கப்படுகிறது. ஒரு சிறப்பு திரைப்படம் 90 முதல் 120 நிமிடங்கள் அல்லது அதற்கும் அதிகமாக இருக்கும். இதோ, சிறப்பு திரைப்படம் உருவாக்குவதற்கான 10 முக்கிய கட்டங்களை விரிவாக அலசுவோம்.
கதை மற்றும் திரைக்கதை (Story & Screenplay)
ஒரு சிறந்த திரைப்படத்தின் அடிப்படை அதன் கதை மற்றும் திரைக்கதை எழுதி முடிப்பது மிக முக்கியமானது.
கதை எழுப்பும் கேள்விகள்:
- யார் கதாநாயகன்/கதாநாயகி?
- என்ன பிரச்சனையை அவர்கள் சந்திக்கிறார்கள்?
- முடிவு எப்படி அமைய வேண்டும்?
திரைக்கதை எழுதும்போது, ஒவ்வொரு காட்சியும் முக்கியமான பங்கு வகிக்க வேண்டும்.
ஒரு சிறந்த திரைக்கதை:
- துவக்கம் (Introduction): கதையின் பாத்திரங்களை அறிமுகப்படுத்துகிறது.
- மையப் பகுதி (Development): கதையின் திருப்பங்கள், சிக்கல்கள் அதிகரிக்கும்.
- இறுதி (Conclusion): கதையின் நெருக்கடிகள் தீர்க்கப்படும்.
உதாரணமாக, ஜேம்ஸ் கேமரூனின் “அவதார்” திரைப்படம், ஒரு வித்தியாசமான கதையை துல்லியமான திரைக்கதையில் விவரிக்கிறது.
தயாரிப்பு திட்டம் (Pre-production Planning)
தயாரிப்பு திட்டம் என்பது படத்தின் அடித்தளம். இதுவே முழு தயாரிப்பு பணிகளை ஒருங்கிணைக்க உதவும்.
- பட்ஜெட்: படத்திற்கான செலவீனத்தை நிர்ணயிக்க வேண்டும்.
- நடிகர்கள் தேர்வு: கதாபாத்திரங்களுக்கு தகுந்த நடிகர்களை தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும்.
- டெக்னிக்கல் குழு: ஒளிப்பதிவு, ஒலி, இசை, எடிட்டிங் போன்ற துறைகளில் தொழில்நுட்ப நிபுணர்களை நியமிக்க வேண்டும்.
இயக்குனரின் பார்வை (Director’s Vision)
இயக்குநர் ஒவ்வொரு காட்சியையும் தனது பார்வையால் மகிழ்ச்சியாக்குவார். அவரின் வேலை:
- காட்சிகள்: ஒவ்வொரு காட்சியின் பிரிவு எப்படி அமையவேண்டும் என்பதை தீர்மானிக்க வேண்டும்.
- நடிப்பு வழிகாட்டல்: நடிகர்களிடம் கேரக்டரை எப்படி காட்ட வேண்டும் என்பதைக் கூற வேண்டும்.
- ஒளியமைப்பு: ஒளிப்பதிவாளருடன் இணைந்து ஒளியை அமைக்க வேண்டும்.
இசை மற்றும் ஒலி (Music & Sound)
இசை மற்றும் ஒலி ஒரு படத்தின் உணர்ச்சிகளை மிகவும் வலுவாகக் கொடுக்கும்.
- பின்னணி இசை, பாடல்கள் போன்றவை கதையுடன் இணைந்து வர வேண்டும்.
- ஒலி வடிவமைப்பு (Sound Design) சிறப்பாக அமைய வேண்டும்.
படப்பிடிப்பு (Production)
இந்த கட்டத்தில் படம் எடுக்கப்படுகிறது.
- காட்சிகள் படமாக்கல்: ஒளிப்பதிவாளர் மற்றும் கலை இயக்குநருடன் இணைந்து காட்சிகளை படம் பிடிக்க வேண்டும்.
- நடிப்பு: நடிகர்கள் தங்கள் கதாபாத்திரங்களாக வாழ வேண்டும்.
பின்னணி வேலை (Post-production)
படப்பிடிப்பு முடிந்தவுடன், பின்னணி வேலை அதிக முக்கியத்துவம் பெறும்.
- எடிட்டிங்: காட்சிகளை மெருகேற்றுவது முக்கியம்.
- விசுவல் எஃபெக்ட்ஸ்: காட்சி தரத்தை உயர்த்துவது.
- அடிப்பு: ஒலிகளை மெருகேற்றி, இசையைச் சேர்க்க வேண்டும்.
விளம்பரம் மற்றும் புரமோஷன் (Marketing & Promotion)
படத்தை மக்கள் மத்தியில் கொண்டு செல்ல பல்வேறு விளம்பர முறைகள் தேவைப்படும்.
- டிரெய்லர் மற்றும் டீசர் வெளியீடு
- நடிகர்களின் பத்திரிகை சந்திப்புகள்
- சமூக வலைதளங்களில் விளம்பரம்
வெளியீடு (Release)
படத்தை தியேட்டர் மற்றும் ஓடிடி (OTT) தளங்களில் வெளியிடலாம். தியேட்டர் வெளியீடு வெற்றி பெறுவதில், திரையரங்கு மூலமாக வரும் திருப்பங்கள் முக்கியமானவை.
விமர்சனங்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் (Critics & Reviews)
படம் வெளியான பிறகு விமர்சனங்கள் பெறுவது வழக்கமாகும். இது அடுத்த படைப்புகளுக்கான முன்னோடியாக இருக்கும்.
வசூல் மற்றும் லாபம் (Box Office Collection & Profit)
இது மிகவும் முக்கியமானது. படம் வெற்றிகரமாக இருந்தால், வசூலானது மிகைப்படுத்தல் ஆகும்.
ஒரு சிறந்த கதையை எழுதுவதற்கான முக்கியமான படிகள் இதோ:
கருத்து தேர்வு (Choosing an Idea)
- ஒரு சிறந்த கதை எழுதுவது துரிதமாக உருவாகாது. முதலில் உங்கள் கதைக்கு மையமாகும் ஒரு சுவாரஸ்யமான கருத்தை தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும்.
- எடுத்துக்காட்டு: இதுவரை யாரும் நினைக்காத விசித்திரமான சூழல் அல்லது முறை.
கதையின் தளம் அமைக்கவும் (Setting the Stage)
- உங்கள் கதை நடக்கக்கூடிய இடத்தையும், காலத்தையும் தீர்மானிக்கவும்.
- கேள்விகள்: இது நவீன உலகா அல்லது பழமையான கிராமமா?
முக்கிய பாத்திரங்கள் உருவாக்கம் (Character Development)
- கதையின் நாயகன், நாயகி மற்றும் எதிர்மறை பாத்திரங்களை உருவாக்குங்கள்.
- சிறந்த கதாபாத்திரங்கள்: அவர்களுடைய பின்புலம், வெற்றி, தோல்வி, குறைகள் ஆகியவற்றை வடிவமைக்கவும்.
ப்ரொட் அமைத்தல் (Creating the Plot)
- கதையின் தொடக்கம், மையம் மற்றும் முடிவு என்பவற்றை வரையறுக்கவும்.
- தொடக்கம்: கதையின் நாயகன்/நாயகியை அறிமுகம் செய்யுங்கள்.
- மையம்: சிக்கல்களை உருவாக்கி, அவற்றை எப்படி அவர்கள் சமாளிக்கிறார்கள் என்பதை கூறுங்கள்.
- முடிவு: எதிர்பாராதவாறு முடிவைச் சொல்லுங்கள்.
தலைப்பு வைக்கவும் (Choosing the Title)
- கதையின் தலைப்பு இழுத்து வைத்துக்கொள்ளும் தன்மையுடன் இருக்க வேண்டும்.
உரையாடல் மற்றும் சிக்கல்கள் (Dialogues & Conflict)
- கதையின் மொழி எளிமையானதாயும், புலப்படுத்தும் உரையாடல்களாகவும் இருக்க வேண்டும்.
- சிக்கல்களும்: கதையின் திருப்பங்களுக்காக சிக்கல்களைத் தேர்ந்தெடுங்கள்.
முடிவீடு (Editing & Refining)
- கதை எழுதி முடித்த பிறகு அதைத் திருத்துங்கள். தவறுகளை சரி செய்து, கதையின் ஓட்டத்தை சரிபார்க்கவும்.
இந்த படிகள் மூலம் உங்களால் ஒரு சிறந்த கதையை உருவாக்க முடியும்.
ஒரு கதைப் பக்கத்தை சரியாக அடுக்குமாறு (Alignment) அமைப்பது கதையின் காட்சிநிலை மற்றும் வாசகர்களின் அனுபவத்தை மேம்படுத்த உதவுகிறது. உங்கள் கதை துல்லியமானதாகவும் அழகாகவும் அமைய சில குறிப்புகள்:
அடிப்படை வடிவமைப்பு (Basic Layout)
- எழுத்துரு (Font): தமிழ் எழுத்துருக்கள் எளிமையாகவும், வாசிக்க எளிதாகவும் இருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, Latha, Nirmala UI போன்ற எழுத்துருக்களை பயன்படுத்தலாம்.
- எழுத்தளவு (Font Size): 12 முதல் 14 வரை எழுத்தளவு இருக்க வேண்டும்.
- வரிசை இடைவெளி (Line Spacing): 1.5 அல்லது 2 இடைவெளி வைக்கவும், இது வாசிக்க வசதியாக இருக்கும்.
தலைப்பு மற்றும் உபதலைப்புகள் (Title & Subtitles)
- தலைப்பு: பெரிதாக, மையம் சீரமைக்கவும்.
- உபதலைப்புகள்: Bold வடிவத்தில் வரிசைப்படுத்தவும்.
- வாசக அமைப்பு (Paragraph Alignment)
- மையம்: தலைப்பு மட்டும் மையமிடலாம்.
- இடது பக்கம் சீரமைப்பு (Left Alignment)
- பொதுவாக கதைகள் இடது பக்கம் சீராக வைக்கப்படும்.
- நியாயப்படுத்தல் (Justification): நியாயப்படுத்தலால் பத்திகள் இருபுறமும் சமமாக இருக்கும், இது அழகாக தெரியும்.
பட்டியல் மற்றும் வரிசை (Lists & Bullets)
- கதையின் முக்கிய சுட்டுக் குறிப்புகளுக்கு எண் பட்டியல்கள் அல்லது புள்ளி பட்டியல்களை சேர்க்கலாம்.
- பக்க அளவுகள் (Page Setup)
- வெளிப்புற எட்ஜ் (Margins): 1 இன்ச் அனைத்து பக்கங்களிலும் இடம் வைக்கவும்.
- பக்க எண்: கீழே மையமாகவோ அல்லது வலது பக்கத்தில் எண் சேர்க்கலாம்.
உரையாடல்கள் (Dialogues)
- உரையாடல்களை தனியாக பத்தி அமைப்பில் எழுதவும்.
- ruby
- Copy code
- “இந்தக் கேள்விக்கு பதில் என்ன?” என்று அவன் கேட்டான்.
மிகவும் முக்கியமானது – திருத்தம் (Editing)
- கட்டுரையைக் களைந்து சீரமைத்து, பிழைகளை சரி செய்யவும்.
இந்த முறைகள் உங்கள் கதை எழுதும் அனுபவத்தை மேம்படுத்தும். Word அல்லது Google Docs போன்ற மென்பொருள்களை பயன்படுத்தி இவ்வாறு சீரமைக்கலாம்.
கதை எழுதுவதற்கு சிறந்த யோசனைகளை பெற சில எளிய தந்திரங்கள் உள்ளன. இவை உங்கள் கற்பனை சக்தியை தூண்டி, புதுமையான கதைக்களங்களை உருவாக்க உதவும்:
1.சுற்றுப் புறத்தை கவனிக்கவும்
- நீங்கள் பார்த்து நெகிழ்ந்த நிகழ்வுகள் அல்லது கேள்விகளைப் பற்றிய உங்கள் சிந்தனைகள் கதையின் அடிப்படையாக இருக்கலாம்.
- உதாரணம்: ஒரு பழைய மாளிகையின் மர்மம் அல்லது வழக்கமான மனிதர்களின் வாழ்க்கையில் நிகழும் சிறிய விசித்திரங்கள்.
2.’ஏன்’ என்ற கேள்வி கேளுங்கள்
- ஒரு நிலைமையை நீங்கள் பார்க்கும்போது, “ஏன் இது நடந்தது?” அல்லது “இதற்கு பிறகு என்ன ஆகும்?” என கேளுங்கள்.
- உதாரணம்: வழக்கம் போல் நடப்பது போல தோன்றும் நாள், எதிர்பாராத திருப்பத்தை எடுக்கும் கதை.
3.கற்பனைக்கான ‘என்ன ஆகும்?’ விளையாட்டு
- ஒரு சாதாரண நிகழ்வை எடுத்துக்கொண்டு, “என்ன ஆகும், ஒருவேளை இது நடந்தால்?” என யோசிக்கவும்.
- உதாரணம்: ஒருநாள் சூரியன் உதயமாகவில்லை எனில்?
4.பழமொழி அல்லது நீதிக்கதைகளை புது கோணத்தில் பாருங்கள்
- பழமையான கதைகளை வித்தியாசமாகக் கதையாக உருவாக்கலாம்.
- உதாரணம்: கம்பன் ராமாயணத்தின் ஒரு குறுகிய நிகழ்வை வேறு கோணத்தில் சொல்லும் முயற்சி.
5.மனித உணர்வுகளைக் கேந்திரமாகக் கொள்ளவும்
- காதல், கோபம், பயம், துன்பம் போன்ற அடிப்படை உணர்வுகளை மையமாக வைத்து கதை புனையுங்கள்.
- உதாரணம்: ஒருவர் தன் பயத்தை வெல்ல முயற்சிக்கும் கதை.
6.தனிப்பட்ட அனுபவங்களைப் பயன்படுத்துங்கள்
- உங்கள் சொந்த வாழ்க்கையிலிருந்து, நீங்கள் சந்தித்த பிரச்சனைகள் அல்லது அனுபவங்களை கதையாக மாற்றுங்கள்.
7.சார்பற்ற முறையில் புதிய இடங்களைப் பாருங்கள்
- நீங்கள் அடிக்கடி செல்லாத இடங்களைப் பற்றி கற்பனை செய்து, கதைகள் உருவாக்குங்கள்.
- உதாரணம்: மர்மமாய் காணப்படும் ஒரு தீவின் வாழ்வியல்.
8.மற்ற கதைகள் அல்லது ஊடகங்களிலிருந்துแรงம் பெறுங்கள்
- நாவல்கள், திரைப்படங்கள், அல்லது செய்திகளில் இருந்து உங்களுக்கு ஊக்கமளிக்கும் யோசனைகளை எடுத்துக்கொள்ளுங்கள். ஆனால், வெறுமனே பின்பற்றாமல் அதை புதிய கோணத்தில் வியர்த்தால் உங்கள் கதை தனித்துவமாவதாக இருக்கும்.
9.கற்பனையை தூண்டும் கேள்விகள்
- நீங்கள் எப்போதும் யோசித்துவிடாத விஷயங்களை பற்றி சிந்தியுங்கள்.
- உதாரணம்: மனிதர்கள் ஒருநாள் பறக்கத் தொடங்கினால் என்ன ஆகும்?
10.மாறுபட்ட கதை நடையைக் கற்பனை செய்யுங்கள்
- உங்கள் கதையை கற்பனையின் மற்ற கோணங்களில் சொல்வதை முயற்சி செய்யுங்கள்.
- உதாரணம்: முதல் நபர் பார்வையிலிருந்து அல்லது எதிர்மறை கதாப்பாத்திரத்தின் கோணத்தில்.
இந்த வழிமுறைகள் உங்கள் கற்பனையைத் தூண்டி புதுமையான கதைகளை உருவாக்க உதவும்.
ஒரு சிறப்பு திரைப்படத்தை உருவாக்குவது கடினமான செயலாக இருந்தாலும், அது ஒருங்கிணைந்த முயற்சியால் வெற்றி பெற முடியும். கதை, திரைக்கதை, தயாரிப்பு, எடிட்டிங், இசை, மற்றும் வெளியீடு ஆகியவற்றின் முழுமையான திட்டமிடல் முக்கியம். உருவாக்கம்.